Jogar video-game sempre foi muito bom, uma atividade de prioridade na minha vida. Mas depois que a gente passa dos 18, faculdade, trabalho, namoro, chega um momento em que você precisa rever suas prioridades. Quando fiquei cara-a-cara com a importância da experiência proporcionada pelos jogos em minha vida, e comecei a refletir sobre ela, comecei a perceber que ser um gamer estava cada vez mais massante e chato. Pensei por um momento, “vale a pena continuar a gastar dinheiro para montar um PC?”
A capa já mostra tudo que você pode esperar: pá pá pá bum bum tchim tchim rpg on the roof! x100
Respeitando a opinião de todos, mas pedindo também respeito à minha comecei a esbarrar em jogos cada vez mais sem conteúdo. Call of Duty, Need for Speed, Final Fantasy, franquias que antes me faziam grudar nos controles até “zerar” já não me enchiam mais os olhos. Pensei por alguns momentos que não mais jogaria… Eis que em meio a essa crise, encontrei o Steam, e aos poucos comecei a dedicar um pouco da minha atenção aos jogos taxados de “indie”.
O nome não tem nada a ver com algum movimento estúpido de jovens ricos e frustrados de São Paulo, mas sim se refere a jogos produzidos por estúdios que não têm dinheiro suficiente para lançar seu produto no grande mercado. O Steam veio como um justiceiro para esses games, que puderam ver então um meio de serem apresentados ao grande público. O que um game como esse tem de especial é que existe a liberdade de se criar sem atender a certos padrões apreciados pela indústria, e que fazem o jogo vender. Um louco pode colocar suas maluquices no meio do jogo, e pode ser que outros malucos que gostem apreciem tudo aquilo. Eu, como fã de livros e filmes duvidosos, pude ver indícios de que mentes fugidias do senso-comum-gamer estavam ali, criando a “revolução”.
Vou me dedicar a falar de três jogos, que não necessariamente são os melhores, mas que são os que ultimamente me impactaram de forma positiva, para demonstrar o porquê da minha admiração pelos mesmos.
1) Limbo
Seu personagem é uma criança, num mundo em preto e branco. Um clima pesado, de perigo. O jogo se inicia sem nenhuma introdução, e você apenas caminha em direção a não-se-sabe-o-quê. Não há load screen, então é fácil imergir no clima do jogo, conforme mais desafios bizarros e inimigos cruéis vão cruzando seu caminho. Vejo uma relação muito grande no “clima” do jogo com o filme “Eraserhead”, de David Lynch. Um ambiente surreal, com um pesado preto e branco para demonstrar ambientes industriais, que acentua ao infinito o cinza das máquinas.
Eraserhead (1970): possível inspiração para o universo de Limbo?
Eu joguei Limbo pela primeira vez de uma tomada só, na esperança de sair daquele ambiente sufocante; me identifiquei na hora com o personagem, e quis o mais rápido fugir dali. O final de Limbo, não pode ser comentado, é uma experiência que se vive ali, e apenas quem viveu os perigos do jogo todo consegue se envolver.
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2) The Binding of Isaac
Seu personagem é novamente uma criança, e logo na apresentação descobrimos o mote da história. A mãe de Isaac ouve do céu um chamado de Deus que a adverte de que seu filho foi corrompido pelo mundo e precisa ser sacrificado. Isaac foge para o quarto, e sua única saída é um alçapão que o leve para o porão. Lá, o personagem enfrenta os inimigos mais grotescos, na tentativa de fugir da mãe.
O jogo é uma coleção de neuroses, imaginações e pensamentos transtornados de uma criança no desespero da fuga. Os inimigos são grotescos, e encontramos vários itens que ajudam aos poucos a melhorar as habilidades para combatê-los. Não se engane pelo visual: o jogo é muito difícil! Possui também um sistema aleatório de criação de níveis, logo nenhuma gameplay é como a anterior.
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3) Rock of Ages
O visual deste jogo é fantástico! Eu, fã de Albert Camus e da mitologia grega muito me surpreendi pelo personagem principal ser Sísifo, o condenado a eternamente rolar uma pedra montanha acima. Basicamente, Sísifo se irrita com a sacanagem feita por Cronus em seu castigo e bola um plano de vingança. Usa a própria pedra para esmagar o portão do Tártaro e fugir para o mundo dos vivos novamente. Na sequência, Sísifo lutará então contra vários ícones da história humana, como Alexandre, Luis XIV ou até mesmo Platão e Aristóteles, que retornam do túmulo no Renascimento. A história é contada com animações bem feitas e engraçadas; a música é incrível, sendo relativa à era do inimigo.
Da Vinci revela a Sísifo que na verdade o mundo que ele conhece pode ser um programa de computador, manipulado por alguém……
As batalhas se desenrolam numa arena onde existem duas vias idênticas que levam aos portões de castelos, um seu e o outro do inimigo. No caminho que leva até seu castelo, você deve construir defesas para impedir que o inimigo chegue até ele… Com o quê? Uma pedra gigante! As defesas são construídas nos dois lados e então você rola sua pedra e o inimigo a dele pelo caminho, tentando desviar das defesas; o objetivo é acertar os portões do castelo até conseguir entrar, e ter a chance de esmagar o inimigo lá dentro.
Três propostas muito malucas, que claramente não fazem sentido para o jogador que se foca apenas na diversão básica. É claro que eu jogo títulos AAA, não sou louco! Mas os Indie cada vez mais me conquistam; com visual simples mas muito conteúdo. Se você também tem perdido um pouco a vontade de jogar, dê uma chance a eles!
**Artigo de minha autoria, não há fonte**
